Вы знаходзіцеся: Вытокі рускага тэатра

У тых выпадках, калі тэатр станавіўся камерцыйным, у ім гулялі больш драматычных побытавых п'ес. У XVIII у. яшчэ не было выразнага дзялення на тэатр драматычны і оперны. Прыгоннаму акцёру даводзілася выступаць у шматлікіх якасцях, вельмі часта выконваць розныя не злучаныя з тэатрам абавязку.

Як і блазны, большасць акцёраў у абшарніцкіх тэатрах прамаўлялі празаічны ці вершаваны тэкст, былі адначасова танцорамі, музыкамі, спевакамі і нават часам аўтарамі якія выконваліся драматычных і музычных твораў. Сваю творчую дзейнасць прыгонныя артысты часта пачыналі з малоосмысленного чытанні маналогаў, выкананні арый і дуэтаў, скокаў і танцаў; з часам жа шматлікія з іх авалодвалі высокім узроўнем выканальніцкага мастацтва, майстэрствам увасаблення мастацкіх выяў як у драматычным, так і оперно-балетным жанрах.

У шматлікіх абшарніцкіх сядзібах існавалі школы прыгонных акцёраў; асобным музыкам атрымоўвалася атрымаць адукацыя за мяжой.

Рост гарадоў прывёў да распаўсюду аматарскіх і агульнадаступных 'вольных' тэатраў. У мастацтве гэтага часу панаваў класіцызм. Гэтыя стыль і кірунак звярталіся да антычнай спадчыны як да ідэальнай нормы і ўзору. Ідэолагі панавальных класаў прышчаплялі акцёрам дваранскія эстэтычныя прынцыпы. Яны патрабавалі высакароднасці манер, прыгожых 'скульптурных пастаў', акругленых жэстаў, велічнай хады, майстэрскага валодання прыёмамі дэкламацыі, пявучай, мернай чыткі вершаў, металічных гукаў голасу пры выразе запалу, уменні падпарадкоўваць сваю гульню мастацкай і дэкаратыўнай задачы спектакля. Акцёр не павінен быў выяўляць сябе як самастойны мастак. У спектаклях класіцызму, як тонка прымеціў знаўца гісторыі рускага тэатра Б. В. Алперс, 'акцёры былі падобным на рухомыя дэкарацыі, на размаляваныя цені'.